Impresión 3D

Banco del Amore: Color intenso y grandes dimensiones para impactar a los sentidos

24 de Agosto de 2020
Expuesto en el Museo Nacional de Artes Decorativas de Madrid, mide  mide 1’85 x 1,80 x 1,30 m.
Expuesto en el Museo Nacional de Artes Decorativas de Madrid, mide mide 1’85 x 1,80 x 1,30 m.

 

Un Banco del Amore de grandes dimensiones, en forma de corazón y de color rojo pasión. Esta pieza única da la bienvenida a los visitantes que se acercan al Museo Nacional de Artes Decorativas de Madrid para ver la exposición “Tot cor, el diseño del Amor”. Ideada por la artista y comisaria de la muestra Pepa Reverter, desea lanzar un mensaje colectivo de esperanza, de amor y buenos sentimientos a través del diseño. Adaequo, firma especializada en diseño y producción de elementos para retail y eventos, ha colaborado con este proyecto solidario creando este espectacular asiento de gran impacto visual gracias a su impresora 3D de gran formato.

La participación de Adaequo en este proyecto es un ejemplo de cómo la impresión en 3D de gran formato abre un sinfín de posibilidades y permite su aplicación en nuevos sectores: “Este trabajo es uno de los más especiales que hemos producido en nuestras instalaciones gracias a la impresión 3D de gran formato, ya que nos acerca al mundo de la decoración y el interiorismo con propuestas impactantes y únicas”, nos explican desde Adaequo.

Adaequo es una empresa pionera en adquirir una impresora 3D de gran formato. Además, a diferencia de otras máquinas de producción en tres dimensiones, genera estructuras vacías en su interior, hecho que reduce la cantidad de material necesario, el tiempo de producción de las piezas y el peso. Gracias a estas características, la firma puede crear elementos con un relevante impacto visual, como es el caso de este banco del amor. “La principal ventaja de la impresora 3D es que permite una personalización absoluta y un control pieza por pieza. Todas estas ventajas convierten esta tecnología en idónea para todo tipo de sectores, abriendo las puertas a mundos como el interiorismo o la decoración”, señalan.

El banco simboliza la pieza exclusiva del jarrón ‘COR (corazón)’ que da origen al proyecto y es visible desde cualquier punto de la sala. Además, permite que varias personas puedan sentarse a la vez gracias a su forma circular. Para ganar impacto visual y a la vez cumplir con su función de asiento, mide 1’85 metros de altura, 1’80 metros de largo y 1,30 metros de ancho. 

Su acabado brillante y con un toque de color rojo pasión es otro de los factores que la convierten en una pieza única para los sentidos y en un gran foco de atención para los visitantes. 

¿Cómo se hizo?

En primer lugar, Adaequo procedió a la impresión en gran formato de las tres partes que la componen (en el caso de la zona que corresponde al asiento, se trata de una sola pieza que se realizó en 24 horas). 

Tras este paso, se unieron los tres elementos realizando una estructura interior para reforzar la pieza y se introdujo un relleno de poliuretano expandido para otorgarle mayor estabilidad. 

Posteriormente, el banco pasó por su correspondiente proceso de lijado para eliminar las imperfecciones derivadas de su fabricación. Para finalizar, se lacó de rojo intenso y se barnizó para proteger el color de su uso como asiento y garantizar así su perfecto estado. 

Exposición abierta hasta Navidad 2020

Este espectacular banco del amor y todas las piezas que componen la exposición puede verse en el Museo Nacional de Artes Decorativas de Madrid (C/Montalbán, 12). La muestra, que forma parte de la programación de Madrid Design Festival 2020, se inauguró el pasado 31 de enero y estaba prevista hasta el 2 de agosto, pero la organización ha tomado la decisión de mantenerla hasta Navidad de 2020, dadas las circunstancias.

El jarrón original que inspira la muestra, de color rojo y realizado en cerámica, está diseñado por la comisaria de la exposición, Pepa Reverter, y da lugar al resto de piezas vestidas por la selección de diseñadores (Juli Capella, Lolita Cortés, Rosa Cortiella, los díez, Meritxell Duran, Catalina Estrada, Jaime Hayon, Javirroyo, Miralda, Marre Moerel, Sergio Mora, Lázaro Rosa-Violán, Anna Ruiz, Jordi Torres y Ramón Úbeda).

Un proyecto artístico con fines solidarios

‘Tot Cor Project’ es un proyecto artístico, colaborativo y solidario que apela a la generosidad y a los buenos sentimientos a través del trabajo de grandes artistas y diseñadores. Cuenta con el COR (corazón) como pieza principal: un jarrón hecho con el corazón para reivindicar los valores fundamentales que constituyen la riqueza del ser humano; un símbolo universal que une culturas. Una parte de los beneficios que generen las ventas de los distintos jarrones de cerámica creados por varios artistas se destinarán a la Fundación Miquel Valls, una entidad privada y sin ánimo de lucro que trabaja para mejorar la calidad de vida de las personas afectadas de ELA (Esclerosis Lateral Amiotrófica). 

www.adaequo.com
www.totcorproject.com

*Reportaje publicado en exclusiva en la revista APdigitales #52 (Julio/Agosto 2020).

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